miércoles, 27 de agosto de 2014

El origen del Diseño

Continuando con la línea de las publicaciones anteriores, uno de los factores que pueden contribuir a la dificultad de explicar nuestra profesión, es que la propia definición parece bastante compleja.
En la clase se mencionaron tres términos, estos son: Designare, Disegno y Dsignum; y en diversas definiciones encontradas, estas tres palabras son constantes.
Cotidianamente se habla de diseño con referencia de las artes plásticas, sin embargo en la mayoría de las definiciones encontradas, señalan al diseño como un "proceso mental" previo a la realización de algo.
Basándonos en las tres palabras clave, en primer lugar tenemos Designare, que se refiere dar nombre o signo a algo; y al asignarles un nombre, también podemos asignar una función. Esta definición es la que más solemos utilizar los propios diseñadores, el hecho de crear algo que sea funcional, y es la justificación que la mayoría de las veces usamos para decidir si algo es diseño o no.
Por otro lado, tenemos el Disegno, que significa dibujo. Esta parte es quizá de las más olvidadas del diseño, pues mucho se habla acerca de la relación diseño-dibujo; ya sea porque muchos creen que el diseñador únicamente "hace dibujitos" o porque hay diseñadores que creen que no es necesario saber dibujar, y únicamente hacen uso de los programas digitales.
Por último, tenemos "Dsignum", que hace referencia al signo. Y parece ser el más complicado, pues entramos en cuestiones semióticas. Según la definición de Pierce, "Un signo es algo que, para alguien, representa o se refiere a algo en algún aspecto o carácter"



Con todo esto, mi definición de diseño (refiriéndome, claro, a cuestiones de Diseño y Comunicación Visual) sería: "El diseño es un proceso mental, mediante el cuál se asigna una función algo, ya existente o creado, y significa algo para alguien"

miércoles, 20 de agosto de 2014

Diseño ¿Para qué?

Continuando con la línea del post anterior, muchas veces, cuando a los diseñadores nos cuestionan sobre dónde podemos trabajar, damos una larga lista de cargos y lugares donde podemos desarrollarnos, y la justificación que muchas veces usamos es "Todo es diseño".De hecho, durante todo el tiempo que llevo en la carrera, he escuchado en diversas ocasiones esta frase, tanto por alumnos como por maestros.
Decimos que el diseño se encuentra en todas partes, y en primer lugar, en la naturaleza.Utilizamos muchos aspectos de la naturaleza para "crear nuestros diseños", tales como la sección, áurea, la serie fibonacci, formas orgánicas, entre otros. Lo que hacemos con esto en realidad, es copiar las formas que vemos en la naturaleza, imitarla.

Si la naturaleza se encarga de diseñar por sí misma, ¿Para qué sirve el diseñador?
Como ya hemos dicho, existen muchos cargos que puede ocupar un diseñador, y es que existen diferentes especialidades del diseño, tales como diseño gráfico, diseño textil, diseño industrial etc.
Dudo mucho que la naturaleza se haya podido encargar de crear una máquina que nos permita volar, sin embargo, los diseñadores se encargaron de utilizar los principios del vuelo de las aves, y crear con ello, los aviones.
Este es un simple ejemplo, pues lo mismo sucede con las demás áreas, y con todo lo inventado por el hombre. La naturaleza no puede cumplir todas nuestras necesidades, y es por eso que el humano se ha encargado de utilizar los recursos que esta nos otorga, para poder realizar maquinas, herramientas, mecanismos, estructuras y un sin fin de objetos que logren darnos una mejor calidad de vida.
Pero ¿Qué hay con el diseño gráfico? Como sabemos, la carrera de Diseño y Comunicación Visual se encarga de crear y transmitir mensajes utilizando recursos visuales. Una imagen natural tiene esa capacidad de transmitirnos un mensaje, pero este mensaje está determinado por la propia naturaleza, y de lo que nosotros debemos encargarnos es de transmitir un mensaje determinado.

Es cuando el diseñador hace uso de los recursos de la naturaleza, como las imágenes y las formas, para poder crear el mensaje determinado. Fotografías, pinturas, dibujos y formas de la naturaleza son ejemplos de lo que el diseñador utiliza para crear el mensaje específico, algo que la naturaleza no puede hacer.
Y a pesar de que "Todo es diseño" la labor del diseñador es de gran valor en el mundo actual.
Aunque habría que especificar, pues existe "Buen diseño" y "Mal diseño"...

miércoles, 13 de agosto de 2014

Teoría y mi historia con el Diseño

"¿Qué estás estudiando?" Es una pregunta que me han realizado en diversas ocasiones a lo largo de mi carrera, a lo que siempre respondo con orgullo "Diseño y Comunicación Visual", y la mayoría de las veces, vuelven a preguntar "¿Yeso de qué se trata?" y es cuando las cosas se complican. Al parecer, a muchos diseñadores nos cuesta trabajo definir nuestra profesión, y especificar lo que realizamos.
En lo personal, muchas veces me he encontrado en ese caso y (quizá) no es que no sepa lo que hago, sino que no siempre es fácil explicarlo.Y es que no es fácil englobar las diferentes labores que podemos desarrollar. Y por si fuera poco, a veces rematan con la pregunta "¿Y en donde vas a trabajar?", y ya para ese punto es cuando considero seriamente el cambiarme de carrera.

Lo mejor que puedo hacer en tales casos, es demostrarles lo que he hecho y lo que puedo hacer, en lugar de explicarlo con palabras, y es solo de esa manera como (la mayoría de las veces) las personas logran entender un poco de lo que trata la carrera.
Me atrevería a decir, que una de las razones de estos problemas, es que ya estamos acostumbrados a las cuestiones gráficas, y es por ello nos cuesta mucho trabajo expresarnos verbalmente. Y aunque en el nombre se encuentra explícito: "Comunicación Visual", deberíamos aprender a expresarnos tanto gráfica, como verbalmente. Es aquí cuando hace su aparición la Teoría del Diseño, pues los fundamentos teóricos son los que nos ayudan a justificar nuestro trabajo, pero es algo demasiado olvidado por muchos.
Todo eso, además de que el diseño en México es poco valorado y los "diseñadores patito" malbaratan su trabajo. Pero ese es un tema ya demasiado visto.

Volviendo al punto de lo que he hecho, en cuanto a diseño, se nos preguntó cuántos logos he realizado para vender. Mi respuesta fue que 1, aunque hasta el momento, no veo paga alguna por el trabajo realizado. Sin embargo, considero que la pregunta puede ser un cliché de los diseñadores, ya que no nos dedicamos únicamente a hacer logos, y no es lo único que podemos vender.
En estos tres años que llevo en la carrera, he vendido un aproximado de 30 encuadernados, que si bien no tienen el mismo precio que un logo, son considerados trabajos que entran en nuestra rama, y es algo que aprendí en la carrera. De igual manera, he realizado unas 5 sesiones fotográficas, que igual no han sido tan bien pagadas, pero han sido trabajos de diseño.

Así que no me siento mal por no haber vendido ni un solo logo en mi vida, pues no es lo único que sé hacer.